Cette réalisation est une version numérique d’une aquarelle de Geoff Kersey: Baie de Robin Hood. L’accent est principalement mis sur le ciel. La plage touchée par une légère vague donne un sens au tableau; toutefois, c’est la tranquillité du paysage qui me rejoint. Tableau numérique 6 x 4.
Cette réalisation est construite selon une composition standard dite en L inversé. Initialement, je me suis concentré sur les teintes du ciel comme le propose Geoff Kersey dans son livre sur les techniques de l’aquarelle. Par la suite, j’ai suivi mon instinct en utilisant des pinceaux qui procurent satisfaction : Nuages, Wildgrass, Straightup (Flo), Snow Gum, Peinture à la bombe et Aérographe. Toutes les couleurs me plaisent car elles me ramènent à ma saison préférée. Tableau numérique 6 x 4.
Cette réalisation est aussi inspirée d’une photo prise dans la région de Charlevoix, notamment à la plage de Baie-Saint-Paul. Cela fait plus de 35 ans que nous l’arpentons les deux pieds dans la douceur du temps; par temps très chaud, nous glissons dans les sentiers du boisé en haut de la plage. Contrairement au tableau précédent présentant le fleuve coulant devant Saint-Joseph-de-la-Rive, le tableau d’aujourd’hui illustre un autre aspect de ce majestueux fleuve: la marée basse à la plage de Baie-Saint-Paul. Après avoir dessiné la montagne à l’est, j’ai tracé le contour de la plage et déterminé la position des roseaux libérés par la descente de la marée. La première difficulté fut le choix du pinceau (Wildgrass dans Organique) pour peindre les conifères et m’éloigner du réalisme photographique; j’ai utilisé le même pinceau pour la peinture des roseaux. Toutefois, j’ai utilisé le pinceau Rainforest pour la végétation de la montagne. La deuxième difficulté consistait à illustrer le lit de la baie à ciel ouvert; la solution s’est présentée le lendemain: dupliquer le lit, foncer la couche sous-jacente et la déplacer légèrement vers l’avant. Tableau numérique 6 x 2.
Encore une fois, c’est une réalisation qui a soulevé la question suivante: stopper ou continuer ? Que manque-t-il ? Chemin faisant, j’ai utilisé les pinceaux que m’a présentés Floortje dans ses tutoriels: rainforest, rouille, peinture à la bombe, feuillage. Le tableau est une adaptation d’une photo prise à Saint-Joseph-de-la-Rive au moment d’embarquer sur le traversier menant à l’Isle-aux-Coudres. Tableau numérique 6 x 4.
Cette réalisation m’a demandé beaucoup plus d’effort que le précédent. Le nombre d’éléments a exigé plus de minutie; en fait, j’ai encore besoin d’investir plus de temps pour plus de satisfaction. Ce tableau est une adaptation numérique d’une aquarelle de Jean-Paul Ladouceur, un artiste que j’admire pour la qualité de ses œuvres. Tableau numérique 6 x 4.
J’ai ressorti mes « vieux » livres de techniques d’aquarelle pour retenir celui de Geoff Kersey. J’aime l’aquarelle mais j’ai beaucoup plus d’aisance en mode numérique. Ce paysage n’est pas difficile à dessiner, mais les nuances des couleurs prennent un temps fou. Toutefois, les avantages de la technique numérique sont multiples: un seul pinceau polyvalent, une palette de couleurs illimitées, les erreurs minimisées et surtout, l’efficience de la réalisation. Tableau numérique 6 x 4.
Les jours se suivent, mais ne se ressemblent pas. Je suis allé dans mon atelier pour y peindre des immeubles au bord d’un plan d’eau. En m’installant, j’ai bifurqué vers une ébauche d’un tableau abstrait et j’ai terminé ma brève séance par des retouches sur un paysage issu d’un tutoriel de James Julier. Ce tableau, plutôt long à réaliser, présente un dessin apparemment simple, mais d’une difficulté inusitée. Qui plus est, que dire des nuances des teintes ! Tableau numérique 12 x 6.
Au cours de mes activités de dessin à l’école primaire, j’aimais dessiner des silhouettes. Ce tableau est le résultat de l’application d’un tutoriel de Floortje, illustratrice aux Pays-Bas. L’intérêt particulier de ce tableau est l’utilisation de pinceaux distincts pour peindre les feuilles (leatherwood) et le tronc (eaglehawk). J’ai eu beaucoup de plaisir à réaliser ce tableau en peu de temps. Tableau 6 x 4.
Ce tableau me permet d’intégrer davantage l’organisation d’une composition, la personnalisation des tableaux de référence, la sélection et l’utilisation des pinceaux, les fonctions de l’application de dessin, le choix de la palette de couleurs et la prise en compte des contrastes. Tableau numérique 6 x 4.
Sans surprise, je me suis lancé dans un tableau du même acabit: montagne, brume, conifères lointains et proches, arbustes et arbres caducs sur une couche herbacée percée d’un sentier. La composition est classique, la présentation est du type paysage mais la réalisation s’est avérée plus longue que je l’avais anticipée; il n’en demeure pas moins que cet exercice s’apparente à une méditation dans la nature. Tableau numérique 6 x 4.
Un thème qui m’anime, un thème que j’explore, un thème particulièrement long à réaliser. Une montagne, de la brume, des conifères, des arbres caducs, des galets et des reflets dans l’eau de la baie. Je me suis inspiré grandement d’une image dans Pinterest. Un réel plaisir qui me fait oublier le temps qui s’écoule trop vite. L’art visuel me comble, mais il m’extirpe du temps qui s’écoule tellement vite. Tableau 4 x 6.
De retour aux paysages ! Celui-ci est fortement inspiré d’un tableau de Bob Ross qui donnait des cours de peinture à l’huile à la télévision dans les années 80. Ce tableau comporte des sujets que j’affectionne: la montagne, la brume, les conifères, les roches et l’eau. De pinceau en pinceau, de calque en calque, j’ai perdu la notion du temps. Tableau numérique 4 x 6.