J’ai toujours aimé la brume en montagne. En étudiant les vidéos de Grant Fuller et de Steve Mitchell sur YouTube, j’ai eu envie de combiner brume, épinettes et rochers dans un seul tableau. Aquarelle sur papier Canson XL. Tableau 11 x 15.
Dans mes ateliers de formation à la technique sumi-e, j’ai demandé une séance sur les oiseaux. Après une semaine en plan, j’ai décidé d’ajouter un peu de couleur à l’arrière-plan et à l’avant-plan. Encre et aquarelle sur papier Arches 300. Tableau 10 x 14.
Encore en mode immersif, je me suis lancé dans la réalisation d’un tableau illustrant un bâtiment signifiant: l’école de rang de ma mère. Je ne voulais pas peindre un tableau réaliste, mais plutôt de situer cette école dans l’univers de de cette jeune femme dans le rang du Haut de Sainte-Anne dans la Beauce des années 30: de la verdure et des roches. Acrylique et aquarelle sur papier Artistico. Tableau 11 x 15.
Après avoir réalisé la copie aquarelle de Van der Hoeven, j’avais envie de peindre un bâtiment qui me ramène à mes racines. Après une recherche sur le Net, j’ai trouvé ce bâtiment et je l’ai situé sous un ciel d’hiver. Acrylique et aquarelle sur papier Artistico. Tableau 11 x 15.
En fin de semaine dernière, j’étais en visite chez Yves, mon ami d’enfance. Cela fait environ 40 ans qu’il possède un tableau de Van der Hoeven (environ 26 x 32). Peint à l’huile, j’ai eu envie de le peindre à l’aquarelle sur un plus petit format; j’ai utilisé l’approche de Dave Usher. Acrylique et aquarelle sur papier Canson XL. Tableau 11 x 15.
En atelier, on nous a invités à mettre la montagne en vedette. Je me suis inspiré d’un tableau aux accents japonais, mais j’ai pris soin d’arrondir la cime des montagnes pour mieux me les approprier. En cette journée, j’avais envie de douceur dans la réalisation de ce tableau monochrome à l’encre noire. Le titre invite à une réflexion sur notre passage sur la terre. Encre sur papier Fabriano. Tableau 11 x 15.
Ce tableau a d’abord été soumis en atelier pour une analyse critique et des suggestions. Initialement, la chute était trop volumineuse et la paroi rocheuse à l’avant-plan n’était pas assez définie. De plus, l’ajout d’une paroi à l’arrière-plan de la chute permettait de préciser davantage le haut de la chute; ma soirée était déjà inscrite à mon horaire. Encre et aquarelle sur papier Canson XL. Tableau 11 x 15.
Dans le même esprit que le dernier, j’ai ajouté au-dessus de la montagne une branche d’érable à l’automne; j’ai aussi dilué de la gouache blanche sur le flanc de la montagne. Encre et aquarelle sur papier Canson XL. Tableau 7½ x 11.
Désireux d’être en appétit pour le prochain atelier dont le thème est la montagne, je me suis inspiré de tableaux utilisant la technique sumi-e, mais en leur apportant une touche nordique. Encre et aquarelle sur papier Canson XL. Tableau 7½ x 11.
Même stratégie que le précédent et, encore une fois, en me servant d’un pinceau chinois. Encre et aquarelle sur papier Strathmore 300. Tableau 7½ x 11.
An vue du prochain atelier chez Madeleine, j’ai fait une petite visite sur l’Internet, histoire de m’inspirer et d’y trouver une composition de départ. Avec des ajouts et des retraits, on arrive à produire un tableau original. Encre et aquarelle sur papier Strathmore 300. Tableau 7½ x 11.