Après avoir acheté une tablette de papier aquarelle d’un autre fabricant, j’ai voulu tester le papier en peignant un thème familier: la montagne de l’autre côté de la baie. Tableau encore dominé par le bleu. Aquarelle. Esquisse sur papier Daler-Rowney. Tableau 11 x 14.
À la veille de retourner en atelier avec Madeleine Bousquet, je me devais de reprendre le pinceau. Après avoir choisi mes couleurs, j’ai réalisé l’arrière-plan, mais je n’ai pas ajouté l’arbre dénudé tel que prévu initialement. Le tableau me plaisait en soi; j’admets cependant que le tableau serait plus signifiant sur une plus grande surface. De toute évidence, j’ai un penchant pour le bleu. Aquarelle sur papier Arches. Tableau 10 x 14.
Ce qui devait être un tableau abstrait est devenu un bord de mer où habitent des individus isolés dans leur logement face à l’immensité de l’océan. Aquarelle et encre sur papier Arches. Tableau 10 x 14.
Ce soir, je n’avais pas envie de regarder le hockey à la télé. J’avais envie de me retrouver dans mon atelier pour me placer dans un contexte de création. J’ai visionné deux vidéos sur YouTube et j’ai feuilleté mon livre sur l’abstraction. J’ai réalisé le tableau en deux étapes; tout d’abord l’arrière-plan avec une couleur dominante, puis, après une petite pause, l’arbre dénudé s’est imposé en utilisant un fin pinceau trempé dans l’encre. Aquarelle et encre. Tableau 10 x 14.
Enfin, je suis retourné dans mon atelier. Les Fêtes m’en ont tenu loin et il n’a pas été facile de me remettre dans l’ambiance. Pour une première fois, j’ai profité de mon nouvel environnement sonore. J’ai terminé un tableau initié dans l’atelier de Madeleine Bousquet à l’automne dernier. Aquarelle sur papier de soie déchiqueté. Tableau 10 x 14.
C’est encore un paysage de montagnes dans lequel je voulais de la brume et des épinettes enneigées, mais sur un format plus grand. Aquarelle sur papier Arches. Tableau 10 x 124
C’est un paysage de montagnes dans lequel je voulais de la brume et des épinettes enneigées. Aquarelle sur papier Arches. Tableau 6 x 12.
En attendant la reprise de mes cours à l’hiver de 2016, je voulais retourner dans mon atelier pour expérimenter un mélange d’encre et d’aquarelle avec des nouveaux pinceaux dans une ambiance de tranquillité, maintenant que j’ai eu en cadeau un environnement sonore de qualité. Encre et aquarelle sur papier Arches. Tableau 6 x 12.
Quand je fréquentais l’école primaire, j’aimais dessiner durant la classe d’art du vendredi après-midi des arbres dénudés. Des dizaines d’année plus tard, l’exercice n’a plus la même signification; comme l’a dit un personnage de la série Lost: « On vit ensemble, mais on meurt seul ! » Aquarelle sur papier Arches. Tableau 10 x 14.
En fouillant dans mes esquisses à l’acrylique, j’ai vu un tableau essentiellement monochrome avec quelques touches de couleurs. L’aspect est quelque peu enfantin, mais les couleurs me plaisent. Aquarelle sur papier Canson. Tableau 9 x 12.
Ce matin, j’étais curieux de réaliser quel geste émergerait de ma main devant un tableau abstrait à base de traits verticaux. Dans cet exercice, j’espérais pouvoir me servir du geste pour un tableau concret. Aquarelle sur papier Canson. Tableau 9 x 12.
Encore une fois dans un exercice de dégradé, je me suis laissé guider par le tableau. Après trois jours en marge, je l’ai ramené sur ma planche et j’ai eu envie de me servir une coupe. Aquarelle sur papier Arches. Tableau 6 x 12.